1. 工筆畫果蔬

中國花鳥畫，指用中國的筆墨和宣紙等傳統(tǒng)工具，以花、鳥、蟲、魚、禽獸等動植物形象為描繪對象的一種繪畫。 中國花鳥畫是中國傳統(tǒng)的三大畫科之一，花鳥畫描繪的對象，實際上不僅僅是花與鳥，而是泛指各種動植物。按傳統(tǒng)的分法，可以分成為花卉、蔬果、翎毛、草蟲、禽獸等類。中國花鳥畫不是僅僅為了準(zhǔn)確描繪現(xiàn)實中的花卉禽鳥，而是集中體現(xiàn)了中國人與自然生物的審美關(guān)系，是畫家借以抒發(fā)自己情感，間接反映社會生活并體現(xiàn)一定的社會精神。中國花鳥畫有悠久的歷史，在唐代花鳥畫已經(jīng)相當(dāng)成熟，經(jīng)五代直至宋元，花鳥畫與山水畫一樣逐漸成為中國繪畫的主流。中國花鳥畫在長期發(fā)展中，也形成了多種繪畫技法和多種繪畫風(fēng)格。概括可以分為工筆和寫意兩大類。根據(jù)繪畫手法和繪畫色彩可以分為水墨花鳥畫、工筆設(shè)色花鳥畫，白描花鳥畫和沒骨花鳥畫等諸多種類。

中國花鳥畫有自己獨特的藝術(shù)傳統(tǒng)，就是以寫生為基礎(chǔ)，借物抒情、托物言志為目的

歷代中國花鳥畫家輩出，如唐代薛稷的鶴、邊鸞的孔雀、刁光胤的花竹；五代郭乾暉的鷹，黃筌、徐熙的花鳥；北宋趙昌的花、崔白的雀、吳元瑜的花鳥；南宋吳炳的折枝、林椿的花果、李迪的禽；元代李衎的竹、張守中的鴛鴦、王冕的梅；明代林良的禽，陳淳、徐渭的墨花；清代朱耷的魚、惲壽平的荷、華喦的鳥；近代吳昌碩的花卉等，皆一代名手，綿延不絕

2. 工筆果蔬圖 歷代名畫

中國古代繪畫的分類山水、動物、人物、工筆、寫意、傳統(tǒng) 。畫分十門。中國畫的分科，唐代張彥遠《歷代名畫記》分六門，即人物、屋宇、山水、鞍馬、鬼神、花鳥等。北宋《宣和畫譜》分十門，即道釋、人物、宮室、番族、龍魚、山水、鳥獸、花木、墨竹、果蔬等。南宋鄧椿《畫繼》分八類(門)，即仙佛鬼神、人物傳寫、山水林石、花竹翎毛、畜獸蟲魚、屋木舟車、蔬果藥草、小景雜畫等。元代有“畫家十三科”，但內(nèi)容相當(dāng)龐雜，作為分類標(biāo)準(zhǔn)不適宜。

3. 工筆果蔬圖片

是畫家劉奎齡。

在歷代畫史中，鮮有像劉奎齡這樣表現(xiàn)題材如此廣泛的畫家，舉凡翎毛花卉、水族鱗介、草蟲蔬果、走獸、人物、山水，靡不涉獵，尤以花鳥、草蟲、走獸最為見長，傳世作品的數(shù)量也最為可觀。技法豐富還新穎，畫面豐富和諧，清新優(yōu)雅，寫實而主風(fēng)神，堪稱畫壇之獨步。為了在藝術(shù)實踐中突破傳統(tǒng)工筆畫的僵局，以及為更新傳統(tǒng)畫法辟一新路，劉奎齡先生獻出了畢生的精力。

4. 工筆畫果蔬昆蟲

　　朝鮮畫：　　朝鮮畫的特點是筆力挺拔，色彩艷麗，風(fēng)格清雅。這些特征以鮮明簡潔的傳統(tǒng)畫法為依據(jù).為集中反映所描繪物象的特征，朝鮮畫里突出和省略的手法得到發(fā)展，繪畫技法也多種多樣?！　∑┤纾r畫把線條廣泛用作獨特的表現(xiàn)手法。即使用一個線條也能精細地描繪出事物的現(xiàn)象和動態(tài),深刻地表現(xiàn)出人物的心理狀態(tài)?！　≡谏史矫嬉允挛锏谋旧珵橹?，也是朝鮮畫的一個特點。已底色為主要色彩，使光度的色彩和明暗與之相協(xié)調(diào)，把景物刻畫得更有真實感?！　〕r畫在使用材料方面也有一定的特點，彩色材料用的是礦質(zhì)和植物性水性顏料，底子材料用的是適宜表現(xiàn)柔和，細膩，鮮明的造型特征的紙，綢，布，工具材料主要用圓筆?！　〕r繪畫一直被普遍認為只是模仿中國繪畫，或者只是中國畫的一支地區(qū)性流派。其實不然。朝鮮繪畫獨創(chuàng)一格，其構(gòu)圖、筆法和用色都反映韓國的審美標(biāo)準(zhǔn)。到了17和18世紀(jì)，一些畫家在繪畫韓國風(fēng)景上使用大膽筆法進行現(xiàn)實主義創(chuàng)作。風(fēng)俗畫也是在這個時期興起的。風(fēng)俗畫描寫翩翩年少的兩班子弟（貴族）與妓生（經(jīng)過訓(xùn)練的以藝侍人的女子，類似日本的藝妓）調(diào)笑的情景以及農(nóng)夫和各行業(yè)手藝人從事勞作的景象，無不帶有典型的韓國風(fēng)采。　　中國畫：　　相對西洋畫來說，中國畫有著自己明顯的特征。傳統(tǒng)的中國畫不講焦點透視，不強調(diào)自然界對于物體的光色變化，不拘泥于物體外表的肖似，而多強調(diào)抒發(fā)作者的主觀情趣。中國畫講求“以形寫神”，追求一種“妙在似與不似之間”的感覺：而西洋畫呢？則講求“以形寫形”，當(dāng)然，創(chuàng)作的過程中，也注重“神”的表現(xiàn)。但它非常講究畫面的整體、概括。有人說，西洋畫是“再現(xiàn)”的藝術(shù)，中國畫是“表現(xiàn)”的藝術(shù)，這是不無道理的?！　≈袊嬇c西洋畫相比有著自己獨特的特征，還表現(xiàn)在其藝術(shù)手法、藝術(shù)分科、構(gòu)圖、用筆、用墨、敷色等多個方面。按照藝術(shù)的手法來分，中國畫可分為工筆、寫意和兼工帶寫三種形式。工筆就是用畫筆工整細致，敷色層層渲染，細節(jié)明徹入微，用極其細膩的筆觸描繪物象，故稱“工筆”。而寫意呢？相對“工筆”而言，用豪放簡練的筆墨描繪物象的形神，抒發(fā)作者的感情。它要有高度的概括能力，要有以少勝多的含蓄意境，落筆要準(zhǔn)確，運筆要熟練，要能得心應(yīng)手，意到筆到。兼工帶寫的形式則是把工筆和寫意這兩種方法進行綜合的運用?！　乃囆g(shù)的分科來看，中國畫可分為人物、山水、花鳥三大畫科，它主要是以描繪對象的不同來劃分的。而中國畫中的畜獸、鞍馬、昆蟲、蔬果等畫可分別歸入此三類?！　　綧J原創(chuàng)】

5. 工筆蔬果畫家

趙完璧先生是二十世紀(jì)四十年代即已成名的書畫大家和教育家，是修養(yǎng)全面的藝術(shù)家，四川文史研究館館員。

二十世紀(jì)五十年代以后，中國傳統(tǒng)藝術(shù)不斷受到極左和崇洋思潮的擾亂而命途多舛，很多人出現(xiàn)過榜徨選擇了消沉。此時的趙完璧先生則苦苦支撐，經(jīng)營和固守著中國畫這一民族文化的結(jié)晶。先生有做文人畫家的資本，也具院體畫家的功夫，他根植于傳統(tǒng)，創(chuàng)新于傳統(tǒng)，超源于傳統(tǒng)，這就是他孜孜以求一生的繪事觀。從本書一百多幅作品，已概覽了趙先生藝術(shù)的全部。一幅1968年完工的紙本工筆白描《蔬果圖》，運用了素描的線條揉合篆筆書法來強其骨，并吸收了西畫的光色及用水來表達明暗和濃澹，增強了物體的立體質(zhì)感和層次效果，也強化了墨趣、墨韻，賦予《蔬果圖》更具生命的活力。另一幅1949年繪制成的《紅樓大觀員》以實景樓臺山石，曲徑通幽處松柏森森紅墻隱現(xiàn)，一派深宮樓臺亭閣顯現(xiàn)出華麗富貴之氣。圖中百余人物，形態(tài)各異，在不大的構(gòu)圖中有如此復(fù)雜的具象表現(xiàn)，可見先生當(dāng)年構(gòu)思之新穎，意境之深邃，功力之老到。先生的作品多以寫生稿構(gòu)成，其中有《江山一覽圖》和絹本的《八百里青城》、《長江萬里圖》、《川江出峽圖》等等不勝枚舉?！督揭挥[圖》是用八張6尺宣紙繪成，圖中以四川嘉陵江錦屏山至龍門壩等處實景繪制，該圖以古篆筆法勾勒，收放自如，點染發(fā)辣大氣奪人，整幅作品以筆法為主，墨韻墨調(diào)為輔，氣勢迤邐雄壯，張弛有度，虛實恰當(dāng)，圓閏中包含空靈而用筆上又是一絲不茍，此巨幅通屏中，單幅也能獨立成畫，是難得的佳作。《八百里青城》以宋人筆法，利用現(xiàn)代色彩元素并加以傳統(tǒng)曹素功重彩青綠涂抹，使該圖厚重中不失瑰麗，堂皇中使人肅然仰視。此圖取材于四川境內(nèi)松潘縣經(jīng)毛爾蓋雪寶頂，沿江而下，過灌縣（今都江堰市）到達青城山，行程八百里，故稱八百里青城?！堕L江萬里圖》長20余市尺，寬近4市尺，此圖以四川境內(nèi)灌縣（今都江堰市）為起點，由四川境內(nèi)的三江（涪江、岷江、嘉陵江）匯合于重慶，穿三峽、過漢口、安徽、經(jīng)大小孤山、金焦二山，直瀉東海。靜觀其作品，猶如自己置身江邊，極目遠眺，圖中所繪長江猶如巨龍般冉冉騰飛沖天而去?？v觀完璧先生作品，大幅巨幛筆墨古拙能扛鼎，山勢險峻起伏，挺拔雄偉；小幅手卷，冊頁精工，慎密嚴(yán)謹(jǐn)中不失空靈，闡釋著他在藝術(shù)上重突破自己，更貴在守住根的理念。他外師造化，內(nèi)法心源，形成了自己的畫作雄渾博大、古樸的藝術(shù)風(fēng)格，同時也形象地展現(xiàn)了他藝術(shù)生涯的滄桑。完璧先生的青綠山水代表了中國畫壇二十世紀(jì)的最高水平，其中的枯樹、激流已成為難以逾越的絕唱，是四川畫界的驕傲?！鞍驳萌瑛B生羽翅，托身白云還故鄉(xiāng)”，他秉承著中華源遠流長的文化傳統(tǒng)，在其醇正中翱翔，筆下總不斷繪誦出生于斯、長于斯的巴山蜀水之情愫。他以詩人般的敏銳和赤子般的 回報故土，回報社會。他的名字必將在繪畫史上千載流芳。

6. 工筆畫果蔬白描稿

龔雪青，別署九墨堂主，河北省任丘人。擅長工筆花鳥畫，以畫魚、荷見長，其作品既傳承了中國畫的優(yōu)良傳統(tǒng)，又結(jié)合了西方繪畫的特點，在繪畫實踐中逐漸形成了自己的藝術(shù)風(fēng)格。

龔雪青的工筆花鳥畫，畫法細膩工整、色調(diào)柔秀清新、色彩豐富協(xié)調(diào)，畫面自然清新、典雅俊秀、構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，作品中的虛實處理、真實色彩、精巧布局，無不顯現(xiàn)出作者的藝術(shù)功力，深受文人與廣大人民群眾的喜愛。

個人著作有：天津人民美術(shù)出版社出版《工筆荷花博古畫法》《名家工筆扇面精選集》《名家十大名花精選集》；

安徽人民美術(shù)出版社出版《龔雪青工筆禽鳥》；天津楊柳青出版社出版《工筆珍禽畫法》《禽鳥實用白描畫稿》《工筆飛禽畫法》《蓮魚小品》《鯉魚百態(tài)》《設(shè)色橫幅工筆鯉魚》《設(shè)色條屏富貴有余》；

北京工藝美術(shù)出版社出版《條屏白描畫稿·工筆果蔬》《小品白描畫稿·工筆牡丹》；中國郵電出版社出版《龔雪青十年精品手稿》《工筆牡丹寫生技法》《花之語十二扇面》等。

7. 工筆畫蔬菜水果

中國古代花鳥畫的高峰期，出現(xiàn)了很多優(yōu)秀的花鳥畫家，自從文人畫興起之后，花鳥畫則更強調(diào)借物抒情，托物言志，體現(xiàn)文人畫家所推崇的審美志趣。

以梅、蘭、竹、菊為主要題材的花鳥畫，因取其品格高潔、清麗雅致，為歷代文人畫家所偏愛，故得名“四君子”。宋元年間多畫松、竹、梅，稱“歲寒三友”。