一、化妝的基本技法包括？

化妝的基本技法如下:

第一步：首先，我們必須清潔皮膚，清潔之后，我們可以敷張面膜補補水

第二步：化妝前也要隔離，這樣可以防止化妝品直接對皮膚造成傷害，隔離霜也能起到一定的防曬作用。

第三步：如果臉上有痘痘，或者是黑眼圈有瑕疵的，那么可以使用遮瑕膏遮擋住，再接著使用粉底或者是bb霜來提亮我們的膚色。

第四步：畫眉毛，這也是一個關(guān)鍵的過程。

第五步：在化眼妝前，我們可以先用眼霜滋潤眼睛，然后眼妝效果會更好。

第六步:根據(jù)自己膚質(zhì)來選擇口紅色號，不同色號的口紅涂出來的效果不一樣。

二、泥塑的基本技法有哪些？

1、泥塑的基本技法有揉、搓、捏、盤、刻、粘、切、挖等。

2、泥塑的基本用料——泥土需精心準備，一般選用帶些粘性又細膩的土，經(jīng)過捶打、摔、揉，有時還要在泥土里加些棉絮、紙、蜂蜜等。

3、泥塑的模制一般分為四步：制子兒、翻模、脫胎、著色。制子兒就是制出原型，找一塊和好的泥，運用雕、塑、捏等手法，塑造好一個形象，經(jīng)過修改、磨光、晾干后即可，有些地方還要用火燒一下，加強強度。翻模就是把泥土壓在原形上印成模子，常見有單片模和雙片模，也有多片模。

4、脫胎就是用模子印壓泥人坯胎，通常是先把和好的泥搟成片狀，然后壓進模子，再把兩片壓好泥的模子合攏壓緊，再安一個“底”，即在泥人下部粘上一片泥，使泥人中空外嚴，在胎體上留一個孔，使胎體內(nèi)外空氣流通，以免胎內(nèi)空氣壓力變化破壞泥胎。

5、最后一道工序是著色，素有“三分塑，七分彩”之說。一般著色之前先上一層底色，以保持表面光潔，便于吸收彩繪顏色，彩繪的顏料多用品色，調(diào)以水膠，以加強顏色附著力。

三、傳統(tǒng)的創(chuàng)新技法包括哪些？

試錯法、六頂思考帽法、大腦風(fēng)暴法、六西格瑪、TRIZ法。

一、試錯法

追求目標的通過不斷試驗和消除誤差，探索具有黑箱性質(zhì)的系統(tǒng)的方法。這種方法在動物的行為中是不自覺地應(yīng)用的，在人的行為中則是自覺的。試錯法是純粹經(jīng)驗的學(xué)習(xí)方法。應(yīng)用試錯法的主體通過間斷地或連續(xù)地改變黑箱系統(tǒng)的參量，試驗黑箱所作出的應(yīng)答，以尋求達到目標的途徑。

主體行為的成敗是趨近目標的程度或達到中間目標的過程評價的。趨近目標的信息給主體，主體就會繼續(xù)采取成功的行為方式；偏離目標的信息反饋給主體，主體就會避免采取失敗的行為方式。通過這種不斷的嘗試和不斷的評價，主體就能逐漸達到所要追求的目標。

二、六頂思考帽法

六頂思考帽是英國學(xué)者愛德華·德·博諾博士開發(fā)的一種思維訓(xùn)練模式，或者說是一個全面思考問題的模型。提供了“平行思維”的工具，避免將時間浪費在互相爭執(zhí)上。強調(diào)的是“能夠成為什么”，而非 “本身是什么”，是尋求一條向前發(fā)展的路，而不是爭論誰對誰錯。

運用德博諾的六頂思考帽，將會使混亂的思考變得更清晰，使團體中無意義的爭論變成集思廣益的創(chuàng)造，使每個人變得富有創(chuàng)造性。

三、大腦風(fēng)暴法

大腦風(fēng)暴法是將少數(shù)人召集在一起以會議的形式，對某一個問題進行自由地思考和聯(lián)想，提出各自的設(shè)想和提案，所有參與者不準對其他人言論正確性或準確性進行任何評價的一種討論方法。能將團隊的智慧有效的結(jié)合利用起來，對于企業(yè)組織的決策具有重要意義，因而深受管理者的青睞。

四、六西格瑪法

六西格瑪是一種管理策略，是由工程師比爾?史密斯于1986年提出的。這種策略主要強調(diào)制定極高的目標、收集數(shù)據(jù)以及分析結(jié)果，通過這些來減少產(chǎn)品和服務(wù)的缺陷。六西格瑪背后的原理就是如果檢測到項目中有多少缺陷，就可以找出如何系統(tǒng)地減少缺陷，使項目盡量完美的方法。

六西格瑪在20世紀90年代中期開始被GE從一種全面質(zhì)量管理方法演變成為一個高度有效的企業(yè)流程設(shè)計、改善和優(yōu)化的技術(shù)，并提供了一系列同等地適用于設(shè)計、生產(chǎn)和服務(wù)的新產(chǎn)品開發(fā)工具。

五、TRIZ法

TRIZ意譯為發(fā)明問題的解決理論。TRIZ理論成功地揭示了創(chuàng)造發(fā)明的內(nèi)在規(guī)律和原理，著力于澄清和強調(diào)系統(tǒng)中存在的矛盾，其目標是完全解決矛盾，獲得最終的理想解。

不是采取折中或者妥協(xié)的做法，基于技術(shù)的發(fā)展演化規(guī)律研究整個設(shè)計與開發(fā)過程， 而不再是隨機的行為。實踐證明，運用TRIZ理論，可大大加快人們創(chuàng)造發(fā)明的進程而且能得到高質(zhì)量的創(chuàng)新產(chǎn)品。

四、剪紙的基本技法？

我們需要從以下幾個方面來著手：

一、剪直線：剪直線是剪紙中最基本的技藝，要求剪口流暢，不能有毛邊和有停頓感。產(chǎn)生毛邊的原因是剪刀刃太鈍，或者是紙張層數(shù)過多，解決的辦法一是更換工具；二是動手將剪刀刃磨鋒利；三是減少紙張的層數(shù)。

二、剪鋸齒：第一剪，剪刀從一個邊上的一點，向另一個點斜剪；第二剪，在第一剪的起點起剪，斜落在第一剪相反的點上，第一、第二剪長度一樣方向不同，第三、第四剪重復(fù)第一、第二剪這樣類推，使保留部分成為“W”形狀，。

我們要注意第三剪的力度和深度，既要做到剪斷第二剪，又不要剪過了頭，剪成“X”形很難看，沒有剪斷不要用手去扯斷，否則會很難看，甚至有可能會扯爛作品，要把握好這個度。

鋸齒的粗細不同，代表的含義也不相同，短粗形鋸齒表現(xiàn)堅硬之物，如動物牙齒、山石等。中長形鋸齒帶弧度，表示葉片等。細長形鋸齒，有“尖如麥芒”之感，適合表達禽類的羽毛、動物的毛發(fā)、花朵的花瓣等造型。

三、剪曲線：剪曲線要求弧度流暢而不要有停頓感，相對剪直線來說，剪曲線具有一定的難度，曲線的彎曲程度是隨著圖樣的需要而變化的。這種感覺我們只有在剪的過程中去仔細體會它，不斷的揣摩，才能剪好。

四、剪波浪形：我們按自己的習(xí)慣一手拿紙一手握剪刀，往前小幅度地、比較快速地擺動剪刀口剪進，使剪口顯示出不規(guī)則的 形狀，我們稱之為波浪形剪法。波浪形剪法實際上也是剪曲線的一種形式，這種剪法一般應(yīng)用于剪老樹枝，有刺的或者皺、枯、干的對象，這樣作品看起來既生動又有質(zhì)感。

五、摳剪：“摳”是“去掉”的意思，摳剪在剪紙中是難度較大的技藝，其特點是能使作品達到玲瓏剔透的效果，這只魚的魚鱗就是用摳剪的手法來完成的。

五、水彩的基本技法？

1.平涂

這種方法是最常見的技法，就是畫筆蘸取顏料后直接在紙上涂畫。

2.接色(干)

平涂完一種顏色后，等它干掉以后，在它后面銜接上另一種顏色。

3.干疊

平涂完一種顏色后，用另一種顏色疊加在它的上方。

4.干擦

就是用蘸水比較少比較干的畫筆上色，畫出來的效果就是不均勻的筆觸，畫樹干和紋理的時候會用到。

5.留白

這個要用到留白液，首先用留白液給自己要留白的地方涂上，涂背景的時候就可以肆無忌憚地上色，等顏料干了以后，用豬皮膠擦掉留白液就可以了。

六、木雕常見的技法不包括哪些？

木雕常見技法不包括平雕。

在長期的藝術(shù)實踐中，木雕逐步形成了一整套獨特的雕刻技法和藝術(shù)特色。它的雕刻技法有：浮雕（包括深浮雕、淺浮雕、薄浮雕、高浮雕）、圓雕、半圓雕、透空雙面雕、陰雕、樹根雕、彩木嵌雕等10多種，唯獨木雕的平雕技法最不常見。

七、水粉畫的基本技法有哪些？

調(diào)色 　　寫生時調(diào)配色彩是建立在正確觀察和理解對象的色彩關(guān)系的基礎(chǔ)上。調(diào)配顏色不能孤立的看一塊，調(diào)一塊，畫一塊。而要考慮整個的色調(diào)和色彩關(guān)系，從整體中去決定每一塊顏色。水粉畫寫生色彩不易銜接，也應(yīng)該在明確色彩的大關(guān)系的基礎(chǔ)上，把幾個大色塊的顏色加以試調(diào)，準備好再往上畫。切忌脫離整體，看一塊，調(diào)一塊，畫一塊，接著又調(diào)一塊改一塊。水粉畫顏色濕時深，干后淺，干濕變化明顯。如果調(diào)色時使用粉(白色)多，或已經(jīng)畫了較厚的色層，再著色作畫，又使用的是吸水性強得紙，顏料的干濕變化就更顯著。這使水粉畫調(diào)色不容易做出正確的估計。造成色彩銜接、覆蓋和修改上的困難。這是水粉畫的一個明顯特色和難點。初學(xué)時要特別注意這個問題。所以入手時要先畫重顏色。一般來說，趁畫面濕時，顏色濕與濕比，一口氣畫完，色彩關(guān)系容易掌握。如果在一色已干的情況下再銜接、覆蓋顏色，就要注意顏色的干濕變化。 　　水的使用 　　水的使用在水粉畫中雖然不及水彩畫中那樣重要，但是也是不可忽視的。水，主要起稀釋、媒介的作用。調(diào)色、用筆和色層薄變化，都與水的使用有密切關(guān)系。一般來說，適當?shù)赜盟梢允巩嬅嬗辛鲿?、滋潤、渾厚的效果。過多的用水則會減少色度，引起水漬、污點和水色淤積。而用水不足又會使顏色干枯、粘厚，難于用筆。通常用水以能流暢地用筆、蓋住底色為宜。在畫暗處、虛處和遠處，一般可適當?shù)囟嘤盟栽鰪娖涮撨h和透明感。從作畫步驟來說。在鋪大調(diào)子時水要用的多些，使色層較薄，便于再往上著色。在作畫過程中，水太臟了要及時換。尤其是畫色彩鮮明的部位，調(diào)色用水要潔凈。 　　白色的使用 　　水粉畫調(diào)色時白色的使用和油畫相似，用的比一般顏色要多。調(diào)用白色的主要作用是增強色彩的明度，降低色彩的純度，在畫近處、實處和高光處時，多調(diào)用白色，有助于形體的塑造，使其鮮明、結(jié)實和突出。關(guān)于調(diào)色、水和白色的使用，還需要和用筆以及整個畫面色彩的干濕、厚薄結(jié)合處理結(jié)合起來考慮，要從表現(xiàn)不同對象的需要出發(fā)，做到有變化而統(tǒng)一?？偟膩碚f，初學(xué)時要注意兩種傾向：一種是過多的用水，不敢用鮮明厚實的色彩來塑造形象，造成畫面缺乏色彩對比、形象單薄。另一種是過多地使用白色，不懂得恰當?shù)赜盟暮锰?，而使畫面“粉氣”、滯悶。這兩種毛病的產(chǎn)生，有的是與初學(xué)者先接觸過水彩畫或油畫有關(guān)。先畫過水彩畫的，要防止第一種過多地用水的毛病。先畫過油畫的，則要避免第二種過多地調(diào)用白色的毛病。至于在有了一定的基礎(chǔ)之后，水和白色的使用又常與作者的個人愛好、技法特點有關(guān)。愛用薄畫法、濕畫法作畫的，一般水的使用便多些。而愛好厚畫法、干畫法作畫的，水的使用便少，白色的使用則較多。 　　用筆 　　由于各種類型的筆都可以用來作水粉畫，因此水粉畫的用筆技巧是異常豐富的。并且是在借鑒油畫。國畫和水彩畫筆法的過程中，不斷加以發(fā)展的。水粉畫中常見的筆法。 　　“平筆法”——筆跡隱蔽。畫面色層平整； 　　“散除法”——筆跡顯露，但色層厚薄變化不顯著； 　　“厚除法”——色層錯綜重疊，用色較厚、厚薄相間； 　　“點彩法”——利用光色的空間、初覺混合原理，用密集的小筆觸（色點）塑造形象。（這種筆法用得較少，較難掌握，初學(xué)時不宜過早效仿） 　　此外，水粉畫也吸收了油畫的刀畫技法?？捎糜彤嫷蹲鳟嫞部捎米灾浦竦蹲鳟?。水粉畫在吸收其它畫種的用筆技法時，必須從水粉畫的特點、性能出發(fā)，目的是為了豐富水粉畫的技法，增強水粉畫的表現(xiàn)力。一般在畫虛處、遠處和暗部、陰影時，筆觸要模糊些、平些、顏色薄一些，以增加虛遠感。而在畫近處、實處和亮部時，筆觸則要顯露些、顏色要厚一些，以增強其結(jié)實、突出、明晰的效果。當然這些都需要從整幅畫的處理意圖出發(fā)，運用不同的筆法。筆觸也有一個整體性的問題。一幅畫的用筆也要有變化而統(tǒng)一，形成一種節(jié)奏感。要防止缺乏整體處理意圖的凌亂用筆。 　　銜接 　　水粉畫由于顏色干得較快、干濕變化顯著，又加之用水，顏色會在畫面上流動，滲化和容易產(chǎn)生水漬，因此熟練地掌握好銜接技巧，對于畫好水粉畫關(guān)系很大。水粉畫的銜接主要可以分為濕接、干接和壓接這三種方法。 　　所謂濕接，是鄰接的色塊趁前一塊色尚未干時接上第二、三塊顏色?；蚴莾蓧K相鄰的顏色碰接上?；蚴且粔K顏色中趁濕點入其它顏色，讓其滲化。再或在筆頭的不同部位分別蘸上幾種不同的顏色，畫到紙上時利用筆肚的水分，讓其自然化接。 　　所謂干接，就是鄰接的色塊在前一塊顏色已經(jīng)干了的時候，再接上第二、三塊顏色。 　　所謂壓接，就是相鄰的色塊（形體的轉(zhuǎn)折或不同的物物體），前一塊色畫得稍大于應(yīng)有的形，第二、三個色塊成一種節(jié)奏感。要防止缺乏整體處理意圖的凌亂用筆。接上去時，是壓放在前一塊色上，壓出前一塊色應(yīng)有的形。進行壓接時，要注意顏色（壓接上去的顏色）的蓋色力和粘著性，一般來說壓上去的這塊色要比已畫的色塊稍厚一些。 　　覆蓋 　　所謂覆蓋，就是在已畫的色層上再畫上一層或數(shù)層顏色。覆蓋的主要作用可以概括為兩點：一是使畫面色層重疊，厚薄有變化，是塑造形象的一種技法；二是一種修改方法。水粉畫顏色的蓋色力是比較強的，但又各有差異，加上作畫時調(diào)用清水，覆蓋時掌握不好就容易使底色（被覆蓋的色層）泛起，產(chǎn)生水漬，造成色彩污濁。有時又故意用很薄的顏色覆蓋，讓底層色透露出來。這些具體效果都不容易估計，所以要掌握好覆蓋技巧也并非易事，得慢慢捉摸。

八、彩墨畫的基本技法？

中國畫歷史久遠 ,在其發(fā)展過程中逐漸分化出的彩墨畫為新的畫種。彩墨畫可以說是 它以“水墨畫”為基底 ,在其上敷色、點彩 ,畫法要細膩，使畫面較之水墨畫在色彩上更為豐富、明快、鮮艷。

九、關(guān)于油畫的基本技法？

古今中外，油畫最基本的技法有三：

一是北歐尼德蘭畫派，以揚凡愛克為代表的透明薄涂畫法；

二是南歐意大利畫派以威尼斯提香為代表的不透明厚涂畫法； 三是以佛蘭德斯畫家魯本斯為代表的融合南北技法暗部透明薄涂、亮部不透明厚涂的折衷畫法。17世紀以后的畫家，雖具有各自風(fēng)格和獨特技法，但都沒有脫離開這三種基本的傳統(tǒng)油畫技法。

十、雕塑的基本技法有？

1、雕塑制作的基本技法一：失蠟法。失蠟法也有稱失蠟澆鑄法，是一種古老的生產(chǎn)工藝，簡單來說用蠟制成模，外敷外型資料，變成全體鑄型，其應(yīng)用非常廣泛，不僅適用于各種類型、各種合金的精密鑄造，而且生產(chǎn)出的鑄件尺寸精度、表面質(zhì)量比其它精密鑄造方法要高，甚至其它精密鑄造方法難于鑄得的復(fù)雜、耐高溫、不易于加工的鑄件，均可采用失蠟法精密鑄造得；

2、雕塑制作的基本技法二：模具法。雕塑制作模具造型運用廣泛，是雕塑批量生產(chǎn)的必需裝置之一，使用模具生產(chǎn)的雕塑可保持尺寸的高度一致，從而能夠大幅度提高生產(chǎn)效率。通常，大型銅雕雕塑制作過程步驟都要經(jīng)過火件澆鑄，然后銜接成一個全體；

3、雕塑制作的基本技法三：熔銅法。銅雕工藝品的創(chuàng)作性比較高，熔銅法運用無?？煽厝坭T工藝，“無?！笔广~液自然流通而解形，“可控”使銅液在藝術(shù)家掌控中熔意。在制作時講究精工細作，其造型多成威嚴粗獷、端莊沉穩(wěn)之態(tài)，表現(xiàn)出堅實渾厚、富麗輝煌的質(zhì)感，可體現(xiàn)不同時代的文化特征；

4、雕塑制作的基本技法四：渾鑄法。一次澆注成完整器形的方法叫“渾鑄”，或“一次渾鑄”，或者“整體澆鑄”。商周器物多是以此方法鑄成，渾鑄法雕塑制作過程步驟分三個方面：合金、澆鑄、制范。凡渾鑄法鑄成之器，其表面所遺留的線條是連續(xù)的，即每條范線均互相連接，這是渾鑄的范線特征；

5、雕塑制作過程步驟有哪些難不難，按雕塑制作的過程視屏學(xué)習(xí)是比較難的，第一步要先制作出一個造型骨架，一般用鋼筋焊接，第二步就是上大泥，第三步開始塑形，第四步顧客開始審核，如果滿意的話就開始精雕，第五步開始翻模，第六步脫模，第七步開始鑄形，第八步拼合分體模塊，最后一步打磨上色，雕塑制作過程步驟要經(jīng)過這九個過程，從開始的設(shè)計、翻模到后期的成型一個都不能少，所以說雕塑整個制作過程還是非常復(fù)雜的。